Дисней хорошо известен созданием удивительных персонажей, которых мы все любим. От Аладдина до Рапунцель, все они обладают уникальными чертами характера и чертами, которые заставляют нас смотреть на них снизу вверх. Но знаете ли вы, что некоторые из персонажей, которые мы так нежно помним, почти в конечном итоге выглядели совершенно иначе?
Bored Panda составил список известных персонажей Диснея и их оригинальные концепт-арты, чтобы вы могли увидеть, как могли бы выглядеть персонажи. Лучше или хуже - судите сами. Посмотрите их в галерее ниже!
ч / т: Скучающая панда
Читать больше
# 1 Рапунцель в запутанной истории (2010)
Источник изображения: Клэр Кин
Концепт-арт Рапунцель слева был создан еще в 2006 году иллюстратором по имени Клэр Кин, дочерью аниматора Глена Кина. Создавая персонажа, иллюстратор исследовал скандинавское и средневековое искусство и черпал вдохновение из работ Чарли Харпера. Однако художником, который непосредственно вдохновил концепт-арт Рапунцель, был Вильям-Адольф Бугро, который использовал мифологические темы и подчеркивал женское тело в своих работах.
# 2 Урсула в Русалочке (1989)
Источник изображения: Википедия
Как вы, наверное, уже поняли, изначально Урсула должна была выглядеть намного жутче, с зубами пилы и причудливым красным ирокезом - на самом деле, весь ее образ был основан на рыба-скорпион ! Аниматор Глен Кин черпал вдохновение у трансвестита по имени Дивайн, воссоздав ее тип тела, макияж и украшения.
# 3 Покахонтас в Покахонтас (1995)
Источник изображения: Википедия
Покахонтас была еще одним персонажем, созданным Гленом Кином. Ее создание было непростой задачей, поскольку Джеффри Катценберг попросил его создать «самую идеализированную и прекрасную женщину из когда-либо созданных». Кин черпал вдохновение в филиппинских моделях Дайне Тейлор, Наоми Кэмпбелл, Кейт Мосс и даже в иллюстрации Покахонтас 1620 года в книге по истории. Всего на создание финальной модели Покахонтас ушло 55 аниматоров.
# 4 Карл Фредриксен на подъеме (2009)
Источник изображения: Википедия
Даже после того, как Disney приобрела Pixar в 2006 году, в новых фильмах, созданных бывшим аниматором Pixar, были персонажи, совершенно отличные от обычных фильмов Disney. Например, некоторые из их черт были более выраженными, например, нос Карла, напоминающий воздушный шар, и его относительно большая голова по сравнению с его телом.
# 5 Джейн Портер в Тарзане (1999)
Источник изображения: Искусство Диснея
Два главных героя Тарзана - Джейн и сам Тарзан - были созданы в двух разных частях света одновременно. Глен Кин работал над Тарзаном в Калифорнии, а Кен Дункан работал над Джейн в Париже. Когда дело дошло до анимации, это доставляло массу неудобств, и двум иллюстраторам приходилось отправлять друг другу сотни анимаций и организовывать бесчисленные видеоконференции. Характер и манеры Джейн были основаны на Минни Драйвер, которая также озвучивала Джейн в фильме.
# 6 Тинкер Белл в Питере Пэне (1953)
Источник изображения: Искусство Диснея
Из-за его выдающейся работы по созданию женских персонажей задача создания Тинкер Белл была дана аниматору Марку Дэвису. Поскольку персонаж не разговаривал, художнице пришлось изрядно потрудиться, чтобы выразить свои эмоции с помощью мимики и языка тела. Внешний вид Тинкер Белл напоминал девушек в стиле пин-ап, а некоторые даже сравнивали ее с Мэрилин Монро.
# 7 Алиса в Алисе в стране чудес (1951)
Источник изображения: Искусство Диснея
Алиса была создана иллюстратором Мэри Блэр, которая работала над другими фильмами Диснея, такими как Пиноккио и Питер Пэн. Ее работы были глубоко вдохновлены красочной южноамериканской культурой, которую она испытала во время поездки туда с самим Уолтом Диснеем. У Диснея возникли проблемы с описанием истории так, как она была рассказана в книге, поэтому он пригласил Блер помочь ему, поскольку считал ее одним из своих самых талантливых художников - и она определенно доказала, что это так.
# 8 Красавица в фильме 'Красавица и чудовище' (1991)
Источник изображения: Википедия
Belle была создана художниками Джеймсом Бакстером и Марком Хенном, которые уже имели опыт работы над другими персонажами Диснея, такими как Ариэль, Жасмин, Мулан и Тиана. Задача художников заключалась в том, чтобы Белль выглядела по-европейски - поэтому они добавили более полные губы, более узкие глаза, более темные брови и характерную прядь волос, падающую на ее лицо. На создание образа Белль в основном вдохновили Вивьен Ли и Одри Хепберн.
# 9 Малефисента в 'Спящей красавице' (1959)
Источник изображения: Андреас Уйти
Малефисента была создана Марком Дэвисом, тем же человеком, который создал Круэллу Де Виль и Тинкер Белл. В первом концепт-арте персонаж был одет в красное и черное, так как это имело большое значение для художника, но позже цвета были изменены на черный и фиолетовый, поскольку они сталкивались с фоном.
# 10 Круэлла Де Виль в фильме 'Сто один далматинец' (1961)
Источник изображения: Искусство Диснея
Круэлла Де Виль была еще одной фигурой Марка Дэвиса, человека, стоящего за Малефисентой в «Спящей красавице» и Динь-Динь в «Питере Пэне», гениальных творениях.
# 11 Аристократы в фильме 'Аристократы' (1970)
Источник изображения: Википедия
Кен Андерсон, художник, стоящий за «Аристокатами», потратил целых восемнадцать месяцев на создание этих очаровательных персонажей.
# 12 Чудовище из сериала 'Красавица и чудовище' (1991)
Источник изображения: Википедия
Собрав колоссальные 403 миллиона долларов, «Красавица и чудовище» считается одним из самых успешных анимационных фильмов всех времен и даже был номинирован на «Оскар». У художников, создающих персонажей, был плотный график - вместо обычных четырех лет на завершение фильма им дали только два. Это привело к тому, что в фильме были повторно использованы сцены из предыдущих фильмов Диснея, и даже премьера фильма не была полностью завершена!
# 13 Принцесса Жасмин в Аладдине (1992)
Источник изображения: Википедия
Марка Хенна изначально наняли, чтобы проиллюстрировать мать Аладдина, но после того, как она была удалена из фильма, ему была поручена роль создания одного из главных героев - Жасмин. Ее эстетика была основана на арабской культуре и архитектуре, особенно на Тадж-Махале.
# 14 Мулан в Мулан (1998)
Источник изображения: Википедия
Персонаж Мулан был создан, чтобы напоминать традиционные японские и китайские картины, и был нарисован с менее женственными чертами по сравнению с другими принцессами Диснея.
# 15 Флинн Райдер в Рапунцель (2010)
как персонажи Диснея выглядели бы в реальной жизни
Источник изображения: Википедия
С самого начала Флинн Райдер должен был быть «ловким вором» - его внешность должна была соответствовать внешности Рапунцель. Для этого продюсеры и аниматоры пригласили женщин из офиса на «Встречу с горячими мужчинами», где они принесли фотографии мужчин, которых они считали самыми красивыми. Безоговорочными победителями стали Кларк Гейбл и Дэвид Бекхэм.
# 16 Злая королева в фильме «Белоснежка и семь гномов» (1937)
Источник изображения: Искусство Диснея
Уолту Диснею пришла в голову идея создать анимационный фильм по сказке братьев Гримм «Белоснежка и семь гномов» еще в 1934 году. Ему потребовалось три года, чтобы закончить его, и он вложил все свои деньги в производство - но это было непросто. потрясающий успех. Через полгода после премьеры Уолт заработал достаточно денег, чтобы открыть новую студию в Бербанке.
# 17 Анна в замороженном состоянии (2013)
Многие сравнивают внешний вид Анны с взглядом Рапунцель, но при ближайшем рассмотрении они сильно отличаются. Щеки Анны полнее, лицо округлее, а ресницы больше, чем у Рапунцель. Тем не менее, некоторые вещи являются общими, например, их костюмы, которые были вдохновлены традиционной норвежской одеждой.
# 18 Джин в Аладдине (1992)
Источник изображения: Искусство Диснея
Джин был создан Эриком Голдбергом, новичком в мире Диснея в то время. Художник сам был довольно комиком и был сильно вдохновлен работами карикатуриста Аль-Хиршфельда.
# 19 Аладдин в Аладдине (1992)
Источник изображения: Искусство Диснея
История Аладдина навеяна книгой «Тысяча и одна ночь» - сборником ближневосточных народных сказок. Однако при создании фильма история Аладдина была немного изменена: в оригинальной сказке не было ковра-самолета и родители персонажа не умерли.
# 20 Ариэль в Русалочке (1989)
Источник изображения: Википедия
Глен Кин пошутил, что Ариэль выглядит точно так же, как его жена, без плавников. Аниматор основал образы Ариэль на Алиссе Милано.
# 21 Белоснежка в Белоснежке и семи гномах (1937)
Источник изображения: Искусство Диснея
Первый полнометражный анимационный фильм Уолта Диснея «Белоснежка и семь гномов» имел невероятный успех, над ним работали такие талантливые иллюстраторы, как Альберт Хертер, Густав Тенггрен и Джо Грант. Внешний вид Белоснежки был значительно смягчен по сравнению с оригиналом, чтобы она выглядела более реалистично.
# 22 Золушка в Золушке (1950)
Источник изображения: Искусство Диснея
«Золушка» была еще одной работой талантливой художницы Мэри Блэр, художественным способностям которой Уолт Дисней очень доверял. Излишне говорить, что ей снова это удалось, так как Золушка имела огромный успех после своего выхода в 1950 году.
# 23 Принцесса Аврора в 'Спящей красавице' (1959)
Источник изображения: Википедия
В «Спящей красавице» Уолт Дисней поставил перед аниматорами задачу сделать персонажей максимально реалистичными, и иллюстратор Марк Дэвис сделал именно это, создавая принцессу Аврору. Ее образы были вдохновлены в основном Одри Хепберн.
# 24 Король Тритон в Русалочке (1989)
Источник изображения: Википедия
В оригинальной сказке Ганса Христиана Андерсена Тритон не имеет имени и не предвзято относится к людям. Его внешность была очень вдохновлена греческим богом моря Посейдоном.
# 25 Питер Пэн в Питере Пэне (1953)
Источник изображения: Википедия
Персонаж Питера Пэна был создан аниматором Митом Калем, который изначально хотел оживить Капитана Крюка. Художник говорит, что столкнулся с некоторыми трудностями при анимации парящего в воздухе персонажа.